El método Suzuki requiere una gran participación de los padres, por lo que puede no ser adecuado para todas las familias. www.shutterstock.com
Dar a los niños una educación musical instrumental puede ser costoso. Además de comprar un instrumento y pagar el costo de las lecciones de música, los padres invierten su tiempo alentando la práctica, asistiendo a recitales y conduciendo a sus hijos hacia y desde las lecciones. Los padres, con razón, quieren valor por dinero y la confianza de que el maestro de sus hijos emplea un método de enseñanza comprobado y basado en evidencias.
Existen numerosos enfoques para enseñar música, cada uno con su propia filosofía e historia. Para un padre que busca tomar una decisión informada sobre las lecciones de música, las opciones pueden ser confusas. Pero dado el la investigación destaca la participación de los padres como un componente importante para una experiencia exitosa de aprendizaje de música, desarrollar un entendimiento del método de enseñanza es vital.
Un método que polariza la comunidad de educación musical es el de Shinichi Suzuki (1898-1998) “educación del talento"(Saino Kyoiku), comúnmente conocido como el método Suzuki. Primero fue concebido como un sistema para enseñar el violín. El método Suzuki llegó a Australia en el primeros 1970s y se aplicó rápidamente a una variedad de instrumentos.
La investigación destaca una serie de resultados positivos para los niños que aprenden a tocar un instrumento a través del método Suzuki. También muestra que Suzuki no es el único método que funciona. Si bien el grado de participación de los padres puede significar que Suzuki no es el adecuado para todas las familias, vale la pena emular el ambiente de aprendizaje comprensivo que fomenta.
¿Qué es el método Suzuki?
Shinichi Suzuki tocando el violín.
1. El talento no es un accidente de nacimiento.
La palabra japonesa saino no tiene traducción directa al inglés y puede, en contexto, significar "talento" o "habilidad". Shinichi Suzuki creía que el talento no se hereda, y cualquier niño podría sobresalir musicalmente, dado el ambiente de aprendizaje adecuado.
Hoy, defensores de la Método continúe haciéndose eco de la idea de Suzuki de que "el potencial de cada niño es ilimitado", y los entornos de aprendizaje cariñosos ayudan a los niños a aprovechar ese potencial.
2. Todos los niños japoneses hablan japonés
Suzuki acreditó el desarrollo de Saino Kyoiku Para la realización, la gran mayoría de los niños pequeños desarrollan las habilidades del lenguaje de forma natural y fácil. Al examinar las experiencias que facilitan el desarrollo del lenguaje (incluida la escucha, la imitación, la memoria y el juego), Suzuki ideó el "lengua materna”Método para la educación musical en la primera infancia. Los niños pueden comenzar su educación musical desde el nacimiento hasta la escucha, y pueden comenzar a aprender un instrumento desde los tres años de edad.
En contraste con algunos enfoques occidentales de la enseñanza de la música, la lectura de la notación musical es No se prioriza y se retrasa. hasta que la habilidad musical de un niño esté bien establecida. De la misma manera que un niño generalmente aprende a hablar antes de aprender a leer, los estudiantes del método Suzuki comienzan por escuchar e imitar música en lugar de leer música a la vista.
3. Personaje primero, habilidad segundo
Tomado del lema de la escuela secundaria Suzuki asistió hasta 1916, "Carácter primero, habilidad segundo" es el objetivo primordial del método Suzuki. En Saino Kyoiku, el aprendizaje de la música es un medio para un fin: a los estudiantes se les enseña un instrumento para facilitar que se conviertan en seres humanos nobles.
Sin duda, algunos estudiantes del método Suzuki han progresado a una carrera en la música. Pero crear músicos profesionales y celebrar prodigios infantiles o virtuosos es no es una prioridad del método.
4. El destino de los niños está en manos de sus padres.
El método Suzuki requiere una mayor contribución de un padre y un ambiente hogareño que abraza con entusiasmo la creación musical del niño. UNA los padres necesitan participe en lecciones formales, registre las instrucciones del maestro y guíe y monitoree regularmente las prácticas en el hogar.
El proceso de aprendizaje es una relación de tres vías entre el niño, el padre y el maestro. El padre se convierte en un "profesor particular”Que ayuda a su hijo a desarrollar nuevas habilidades, proporciona comentarios positivos y guía el contenido y el ritmo de las sesiones de práctica. El beneficio de tener un padre mentor en casa es la característica que diferencia a Suzuki de otros métodos de enseñanza. Los padres pueden regular mucho el tiempo dedicado a la práctica y lo que hacen durante la práctica.
Algunos profesores de musica tienen criticado el método Suzuki para enseñar a los niños a un nivel alto a una edad más temprana de lo habitual, para una dependencia excesiva del aprendizaje de memoria, para el juego robótico, para un enfoque en la música clásica y para una falta de compromiso con la notación musical y la improvisación.
Algunos aspectos del método Suzuki pueden funcionar para enseñar música a los niños, otros están menos basados en la evidencia. Rogelio A. Galaviz C./flickr, CC BY-NC
¿Qué dice la investigación?
La investigación en educación musical apoya muchos aspectos del método Suzuki. Por ejemplo, uno estudio que buscaba comparar diferentes modos de participación de los padres en las lecciones de música encontró un claro beneficio de la participación de los padres. Este beneficio no se limitó solo al método Suzuki. El mensaje de este estudio es: cuanto más interesado esté el padre, mejor será el aprendizaje del niño.
Otra estudio comparó el enfoque de Suzuki para enseñar el ritmo con el Método BAPNE (Percusión corporal: biomecánica, anatomía, psicología, neurociencia y etnomusicología). El estudio concluyó que ambos métodos tenían mérito y debían integrarse.
Un tesis de la University of Southern Mississippi comparó el método Suzuki con el método de su crítico más feroz, el Método de O'Connor.
El método O'Connor es un sistema estadounidense en el que se venden libros de música a maestros y estudiantes, y capacitación para acreditar a maestros. Estos libros están diseñados para diferentes niveles de habilidad.
Este Método está menos enfocado en la participación de los padres en la enseñanza y la selección de música está más orientada hacia la música estadounidense. El estudio encontró que los dos enfoques podrían ser efectivos y compartir aspectos comunes relacionados con la técnica, la expresión y la mecánica del aprendizaje del violín.
La tesis afirma que el método de O'Connor abarca un repertorio musical más diverso. Pero lo moderno Organización Suzuki Dice que sus maestros tienen más flexibilidad para incorporar diferentes estilos de música.
Finalmente, un estudio Fuera de Sudáfrica se destacan las formas en que el método Suzuki puede adaptarse para su uso en diferentes contextos culturales. Los autores examinaron los desafíos asociados con el requisito de Suzuki de altos niveles de participación de los padres para huérfanos y niños de familias de bajos ingresos y familias monoparentales.
Estos desafíos podrían superarse con un enfoque comunitario de la educación musical. En un entorno de aprendizaje grupal, los estudiantes mayores y más avanzados asesoraron a los estudiantes más jóvenes y menos avanzados y brindaron el aliento y la orientación proporcionados por un padre.
Algunos aspectos del método Suzuki permanecen impregnados de controversia. No hay evidencia confiable para apoyar la idea de que la formación musical mejora el carácter y una considerable cuerpo de investigación contradice la idea de que la genética no tiene ningún papel en la aptitud musical.
Sobre el Autor
Timothy McKenry, profesor de música, Universidad Católica Australiana
Este artículo se republica de La conversación bajo una licencia Creative Commons. Leer el articulo original.
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