Crédito de la foto: foto de USDA por Scott Bauer. Wikimedia.
El camino hacia la maestría interpretativa, ya sea en danza o cirugía, se basa en una práctica profunda que fomenta una conexión profunda con el público. A través de la historia de un bailarín indígena yaqui, el artículo revela cómo trascender la mera ejecución transforma el acto en una experiencia compartida de belleza y emoción, ilustrando el poder de la verdadera maestría.
En este articulo
- ¿Qué desafíos surgen al dominar la interpretación?
- ¿Cómo influye la práctica profunda en la capacidad de rendimiento?
- ¿Qué métodos facilitan la trascendencia de la práctica hacia el juego?
- ¿Cómo se pueden aplicar las lecciones aprendidas en la vida diaria?
- ¿Cuáles son los riesgos de esforzarse por alcanzar la trascendencia en la práctica?
Dominando la interpretación: de la práctica a la trascendencia
por Joan Wester Anderson
Para llevar a cabo, ya sea la cirugía o la danza, debemos practicar. Practicamos haciendo lo que no puede hacer. Y que, dedicándonos por entero a la práctica, podemos trascender la práctica, y nos encontramos jugando, con la mente, cuerpo, corazón y el alma totalmente entregada a nuestro impulso primario ofrecernos a nosotros mismos - como somos, y lo que hacemos - que el bienestar de los demás.
De los muchos espectáculos de danza hermosas que he visto, se destaca, levantado a un nivel sin precedentes por un bailarín que ofreció una lección que he pasado un aprendizaje de por vida.
Mientras vivía en la ciudad de Nueva York, asistí a una presentación del Ballet Folklórico Mexicano. La sala se llenó al máximo, y los muchos niños que asistieron prestaron un aire de informalidad, diversión y anticipación ansiosa del evento. Me interesé por el baile folclórico y porque el grupo tenía fama de ofrecer una actuación variada, colorida y exuberante.
Me senté en mi asiento balcón, y disfrutó de una serie de actos, bien realizado y bien acompañada por la brillante, ocupado, la sangre corriendo la música mexicana.
Luego llegó el momento de la "Danza del Yaqui Deer indio". La fase de vaciado, la iluminación se redujo a una solitaria mancha blanca de ancho, y un solo hombre entró en el escenario. Estatura mediana, cabello hasta los hombros negro, descalza y vestida sólo con un taparrabos, parecía en silencio iluminado desde dentro.
Se quedó completamente inmóvil por un momento, y en esa quietud de los niños dejaron de abigeato y la sala quedó en silencio. Entonces, sin acompañamiento musical, comenzó a bailar.
Mientras bailaba, me encontré inclinado hacia adelante en mi asiento, irresistiblemente atraído hacia él por la visión y el sentimiento de lo que estaba sucediendo.
En primer lugar el Yaqui asumió el papel de un cazador, por lo que imitaba a la perfección y se trasladó empecé a sentir que había sido transportado a un bosque mexicano.
Luego tomó la parte de los ciervos que se cazan ..... y fui testigo de una transformación más asombrosa: Vi a un hombre convertido en un ciervo en el escenario de una sala en la ciudad de Nueva York!
Algo se retorció en mi mente, que seguía tratando de conciliar dos mensajes contradictorios: 1) Había un hombre en el escenario. 2) Hubo un ciervo en el escenario. Lo que se de dos patas era ahora de cuatro patas. Lo que se había movido como un cazador ágil, hábil acoso, ahora se movía y navegado, y luego se convirtió en aún en la actitud de escucha de un ciervo.
El ciervo volvió, perfectamente, al cazador una vez más, que una flecha en su arco, y se preparó para disparar a los ciervos.
De nuevo la conversión fue completa.
El ciervo de re-apareció, corriendo por el bosque, trató de evadir la flecha, sino que hubo un gran silencio, cargado en el pasillo.
A continuación, el ciervo se disolvió y se convirtió en un bailarín indio yaqui, y comenzó a los aplausos.
Para el primero de un par de veces raras en mi vida, yo estaba en la presencia de una persona que había trascendido tanto en la práctica y el rendimiento en el proceso de convertirse en lo que estaba haciendo.
Era - es - una maravilla, un prodigio, una lección, un regalo, y, a veces, cuando la práctica parece particularmente difícil, estoy aliviado al recordar que el bailarín que se convirtió en un ciervo.
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Sobre la autora
Eric Leber ha sido "un" gofer de oficinas, agente de reservas de aerolíneas, asistente de musicoterapeuta, jardinero, director de educación, agente de reservaciones, chofer de lavandería, maestro de música de la escuela primaria, director ejecutivo, masajista, rebirther, facilitador de talleres, T'ai Chi Instructor ch'uan y gerente de retiro para una comunidad espiritual. Actualmente ofrece clases en T'ai Chi Ch'uan, guía, compra, cocina, limpia, hace música, medita y escribe.
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Resumen del artículo
La verdadera maestría interpretativa implica trascender la práctica para conectar profundamente con el público. Abordar este camino puede enriquecer la expresión personal, pero hay que ser cauteloso ante las posibles presiones que conlleva la búsqueda de la perfección.
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