El poder sanador del Hip Hop
J Cole en el Etihad Stadium en 2014. Cole (también conocido como 'Therapist') dirige la organización sin fines de lucro Dreamville Foundation, y aloja a madres solteras sin rentar en la casa de su infancia.
Foto suministrada por Michelle Grace Hunder

El año pasado, el entonces comisionado de policía de Nueva York, Willam Bratton, culpó rápidamente a la música rap y la cultura que la rodeaba por un fatal rodaje entre bastidores en un concierto de el rapero TI. Ignorando problemas más amplios de control de armas, Bratton señaló "el mundo loco de los llamados artistas de rap " que "básicamente celebra la violencia".

La cultura y el rap hip hop (un método de difusión vocal popularizado a través de la música hip hop) se han agrupado durante más de cuatro décadas con una gama de connotaciones negativas que llevan a muchos como Bratton a equipararlos solo con blasfemias, misoginia, violencia y crimen. Fiscales en los EE. UU. Han etiquetado letras de rap una amenaza criminaly numerosos estudios se han llevado a cabo sobre la influencia nociva del hip hop en los niños.

No se puede negar que el contenido lírico del hip hop se enfrenta, y en muchos casos, incluye la glorificación de la violencia, el uso de sustancias y la discriminación de género. Pero mientras muchas personas luchan por pasar la blasfemia, el materialismo y los mensajes de alto riesgo que a menudo se celebran dentro de la música rap tradicional, la cultura hip hop en su núcleo se basa en valores de justicia social, paz, respeto, autoestima, comunidad, y divirtiendome. Y debido a estos valores, cada vez se usa más como herramienta terapéutica cuando se trabaja con gente joven.

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Los consejeros escolares, psicólogos y trabajadores sociales han ayudado a normalizar la opción de integrar el hip hop dentro de las estrategias de salud mental. De hecho, se ha convertido en el centro del trabajo de un grupo de psiquiatras de la Universidad de Cambridge, que bajo la bandera de "hip hop pysch", Úsala como una herramienta para promover la salud mental. Algunos incluso han llamado rap "la forma perfecta para la musicoterapia."


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Una presentación de 'hip hop psych' en una canción de Tupac

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Nacido en la ciudad de Nueva York, la cultura del hip hop es ahora un fenómeno mundial. Sería difícil encontrar un país que no tenga algún tipo de escena de hip hop. Esta nueva realidad está impulsada por dos factores. Una es la comercialización de la cultura como un producto básico, que la ha convertido en una de las industrias más influyentes en el mundo con su propio Lista rica de Forbes.

El otro es que el hip hop sigue siendo accesible y de base. En su forma más simple, puede hacer un ritmo con su boca - beatboxing - o en un pupitre de escuelay crear o recitar letras sobre cualquier cosa sin cantar. La proliferación de software y hardware amigables con la creación de música pone a su alcance una participación más activa, y permite flexibilidad en la creatividad e incluso caminos hacia el emprendimiento.

El beatboxer Tom Thum demuestra su destreza.

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Comunidades marginadas en todo el mundo resuenan con el espíritu de resistencia a la exclusión o la discriminación y luchando por la equidad y la justicia. A otros simplemente les encantan los ritmos y el flujo lírico. Más allá de ritmos y ritmos, también hay algo para todos: B-Girls y B-Boys dance, scratch and mix de DJ, y artistas de graffiti dibujar y escribir. Combinado con emceeing, o rap, estos son los cuatro elementos básicos del hip hop, y el quinto es el Conocimiento del Ser: el impulso de la autoatención y la conciencia social.

Esta accesibilidad e inclusividad hacen del hip hop una herramienta terapéutica tan efectiva para trabajar con gente joven. Es un estilo con el que la mayoría de las personas se sienten cómodas y proporciona una manera de establecer una buena relación entre el cliente y el terapeuta. El contenido lírico es un vehículo para construir la autorreflexión, el aprendizaje y el crecimiento. Ya sea analizando canciones existentes o creando contenido nuevo, la amplia gama de temas que se encuentran en las canciones de hip-hop permite a los terapeutas acceder a temas que de otra manera serían difíciles de hablar.

También se dice que la naturaleza repetitiva y predecible de los ritmos del hip hop proporciona una sensación de seguridad, particularmente durante la escritura de canciones, y la improvisación lírica y musical. Los terapeutas sugieren esto proporciona una sensación de confiabilidad para aquellos con poca regularidad o seguridad en su vida cotidiana; algo apoyado por la investigación de vinculación compromiso musical y autorregulación.

En su investigación en los Estados Unidos, el Dr. Travis ha demostrado que, a pesar de las asociaciones negativas, muchos de los que escuchan el hip hop encuentran que es una fuente importante de ambos empoderamiento de uno mismo y de la comunidad. Más específicamente, los beneficios para la salud mental individual, en áreas de afrontamiento, emociones, identidad y crecimiento personal, puede ayudar a promover la resiliencia en las comunidades.

Mantra es un artista de hip hop con sede en Melbourne que trabaja extensamente en las escuelas y la comunidad para empoderar a los jóvenes.
Mantra es un artista de hip hop con sede en Melbourne que trabaja extensamente en las escuelas y la comunidad para empoderar a los jóvenes.
Foto suministrada por Michelle Grace Hunder

En los entornos escolares australianos, el Dr. Crooke ha descubierto que el hip hop es una forma positiva para los estudiantes de diversos orígenes. involucrarse con su comunidad más amplia, tareas de aprendizaje y escuelas en general. En un estudio reciente (aún por publicar), también exploró los beneficios de un intensivo a corto plazo programa de hip hop y ritmo para los jóvenes etiquetados como opositores, seriamente desconectados o en riesgo de exclusión.

Los resultados mostraron que los estudiantes no solo estaban muy comprometidos con el aprendizaje a través del programa, sino que exhibieron una autoexpresión positiva, construyeron una relación significativa con los facilitadores y fortalecieron la conexión social entre ellos.

Expresarse

El hip hop surgió como una reacción a la cultura de pandillas y la violencia del sur del Bronx en los 1970, y las experiencias diarias de pobreza, racismo, exclusión, crimen, violencia y negligencia. Encarna y valora necesariamente la resiliencia, la comprensión, la comunidad y la justicia social.

Sin embargo, el proyecto hip hop aún no está libre de estas circunstancias difíciles. Muchas comunidades de todo el mundo todavía luchan contra los efectos de la discriminación, la segregación y la injusticia. El hip hop a menudo es una voz potente para estas experiencias vividas. Una de sus principales fortalezas originales fue que permitió que los jóvenes negros y latinos creativos crearan arte que reflejara la realidad de sus vidas, de los vecindarios que los rodeaban y de las circunstancias sociales más amplias en las que se encontraban. En palabras de los artistas estadounidenses NWA, estaban aprovechando al máximo su derecho humano básico a "Exprésate".

Puede que seamos varias décadas más, pero hay muchos jóvenes que aún necesitan hacer lo mismo.

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El hip hop no es una panacea ni una cura para todos. No es perfecto, pero su promesa es innegable. Es una cultura con raíces sociales e históricas complicadas. Y no debería ser apropiado sin reconocer, respetar y abordar estos temas, porque son precisamente estos orígenes los que hacen que sea tan importante. Su historia complicada nos permite reflexionar críticamente sobre nuestra sociedad y nos obliga a enfrentar problemas de raza, privilegio, clase y apropiación cultural.

La conversaciónDada la urgencia de nuestra necesidad de equidad, justicia, tolerancia y compromiso cívico crítico en la sociedad actual, debemos desafiar nuestras ideas preconcebidas sobre la cultura del hip hop. Es quizás uno de los movimientos más importantes y generosos en nuestro mundo de hoy.

Acerca de los Autores

Alexander Crooke, Investigador Postdoctoral en Musicoterapia, Universidad de Melbourne y Raphael Travis Jr., Profesor Asociado de Trabajo Social, Universidad Estatal de Texas

Este artículo se publicó originalmente el La conversación. Leer el articulo original.

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